2.2　陶罐的绘制

2.2.1　绘前分析：质感与笔刷

陶罐的形体刻画符合“三大面、五调子”基本规律，因而塑造起来相对容易，其难点在于陶罐的细节刻画，将其被使用过的痕迹和破损部位加以描绘才能使其具备真实感。另外，陶器与瓷器、玻璃器皿不同，其高光、反光都不锐利，表面颗粒感较强。有些做工粗糙的陶罐会显得并不完全对称，传统的陶罐是用陶土在转盘上手工制作的，因而其纹路具有横向感，这都是陶罐的特点。

本案例使用的工具主要还是Photoshop CC自带的柔边圆笔刷（需点选压力控制按钮），另外使用了喷枪柔边低密度粒状笔刷，这一笔刷可以绘制出具有颗粒感的效果，适合模拟陶罐表面质感（图2-31）。

2.2.2　绘制陶罐

（1）起稿定型

① 新建画布，设置长和宽各200毫米、分辨率为300像素、颜色模式为RGB颜色。新建图层并命名为线稿层，选择画笔工具中的柔边圆笔刷，设置笔刷大小为20像素，不透明度为100%，流量为20%，使用黑色起稿绘制陶罐的线稿。由于线稿仅供上色参考，可以将线稿绘制得丰富一些，画出基本的立体感（图2-32）。

② 在线稿层下方新建图层，命名为底色层，在底色层填充陶罐的固有色（R：229、G：143、B：91）。使用橡皮擦工具擦除线稿范围之外的颜色，并在背景层填充灰色（R：217、G：215、B：214）（图2-33）。

（2）基础塑造

① 选择工具箱中的加深工具，使用大笔刷快速将陶罐暗部画出，绘制出基本的受光面和背光面（图2-34）。

② 选择较深的褐色（R：114、G：61、B：37），加强罐口和罐体最重的部位，增强陶罐的体积感。然后在工具箱选择模糊工具（强度设置为10%），使用大笔刷模糊减弱笔触感，增强颜色之间的融合过渡（图2-35）。

③ 在底色层下方新建图层并命名为投影层，使用大笔刷绘制深灰色（R：105、G：89、B：73）投影，注意投影的虚实变化（图2-36）。

④ 从陶罐左侧的罐耳开始进行第一遍刻画。此时使用的工具及功能主要有：用柔边圆笔刷塑造、橡皮擦工具修边、按Alt键快速拾取颜色过渡。除了绘制罐耳的体积感外，还要将灰白色杂色标出，作为继续绘制时的细节参考（图2-37）。

⑤ 使用同样的方法对罐口和右侧罐耳进行塑造，加强基础的体积感，同时用灰白色标注出杂色的位置（图2-38）。

⑥ 塑造罐体：在塑造罐体时，用笔可沿着罐子的纹路方向进行横向弧线绘制，在第一遍塑造刻画完成后，可使用模糊工具对罐子暗部进行模糊，可造成画面亮部实、暗部虚的效果。此时，陶罐整体已经初步具备了体积感，为下一步精细刻画打下了基础（图2-39）。

（3）精细刻画

① 精细刻画依然选择从罐子左侧开始，至罐口，然后刻画右侧罐耳。此处除了适当深入刻画之外，主要在画面黑白灰布局上做调整，加深罐子上部的重色，增强罐子的重量感，同时尝试增加细节，如罐口的裂痕与杂色、双耳的破损等（图2-40）。

② 继续深入刻画罐体：罐体的精细刻画分为两个步骤，首先是完善底色，加重明暗交界线，增加其重量感，并在罐体局部绘制灰色杂色，杂色和破损共同塑造了陶罐使用过的痕迹，此时依然使用弧形横向用笔（图2-41）。其次是增添陶罐细节，在底色层之上新建图层并命名为细节层，在这一图层绘制陶罐细节。经过长时间使用的陶罐必然有破损和污渍，此处先选择破损处画灰色（R：139、G：107、B：93）污渍，然后选择亮色（R：221、G：180、B：153）作为破损处颜色（图2-42）。

③ 选择适当的位置增添必要的细节，继续模糊暗部，加强虚实对比（图2-43）。

④ 在底色层之上新建图层并命名为质感层，选择喷枪柔边低密度粒状笔刷，在亮部选择固有色的亮色（R：241、G：190、B：150）绘制颗粒细节，将质感层不透明度调整至50%，作为陶罐最终的质感细节。

选择背景图层，执行菜单栏“图像”＞“调整”＞“亮度/对比度”，将亮度降低至-12，继续模糊陶罐暗部和投影，完成陶罐的绘制（图2-44）。