前言

一、“图形创意”课程的教学内容

“图形创意”课程以富有创意的新图形语言的设计与开发为主线，借助图形载体，围绕创造性思维能力的培养与艺术表现能力的提升这两个中心展开教学，由浅入深、循序渐进地提升学生的创新思维和表现技能，有效解决视觉艺术教学领域中普遍存在的关于观念、思维和技法等环节的障碍，引导学生实现由造型艺术向设计艺术这一职业方向的转化，为学生真正步入专业学习并最终具备行业素养打下坚实的基础。

“图形创意”课程主要包括6个核心知识板块，课程教学环节分为理论和实训两大模块。实训模块紧密结合相关的理论内容，通过高效、针对性的课题设置，在对新图形语言的开发与设计过程中，帮助学生逐步完成理论知识的消化和实践动手能力的提升，进而完成对专业实际应用能力的培养。

其中，第一篇为图形基础知识。通过对图形的内涵、发展、特征、分类、设计的目的与意义以及设计原则的阐述，梳理图形知识体系的内部关系，总结现代图形设计的规律，明确学习方向，为学生的后续学习打下坚实的基础。第二篇为图形与民族文化。通过对图形与文化的关系、图形的民族文化性以及中国传统文化中的图形元素的提炼与分析，重点阐述图形的文化性特征，引导学生关注民族文化，并学会在源远流长的本土文化中汲取营养，在实际生活中发掘创作元素。第三篇为图形的构成要素。详细解析构成图形的两大要素，并通过点、线、面基础造型元素的重点讲解，使学生准确把握图形的基本语言，训练其基础的图形再造能力。第四篇为创意思维。通过对思维原理、形式与特征的阐述，引入图形创意思维方式的讲解，重点分析创造性思维的多种思维方式和训练方法，切实提升学生的创新思维能力，完成创造性思维的培养与提升。第五篇为图形的创意设计与表现技法。通过对“创意金字塔”的分析，引导学生认识图形创意设计的流程，养成良好的创作习惯。通过对抽象、夸张、变形、比拟、借代、异影、增殖、矛盾等16种艺术表现手法的解析，训练学生的表现技巧，提升其表现水平。第六篇为优秀案例赏析。通过对优秀案例的分析，结合创意图形在视觉艺术领域各个方向的实际应用，回顾课程的相关知识，总结图形创意的规律性因素，进一步完成对学生实际应用能力的指导和提升。