爱上动漫：表情与动作素描技法

本书共9章，第1章分享了作者常用且好用的绘画工具及黑白线描插画入门方法；第2章讲述了黑白线描插画涉及的理论知识，包括构图、点线面、黑白灰、构成方式及元素的积累和运用；第3-8章选取了6种绘画题材的25个精选案例，通过创作构思+绘画过程分解+文字解析的形式，诠释了黑白线描插画的完整创作过程，并在章节末附有同类型插画作品；第9章整理了作者原创的150+张头像线描插画，可临摹练习。

米开朗琪罗·博纳罗蒂是伟大的画家、雕塑家、建筑师和诗人，是文艺复兴时期雕塑艺术最高峰的代表，与达·芬奇和拉斐尔·桑西并称为文艺复兴三杰。本书图文并茂地介绍了米开朗琪罗的生平与艺术创作经历，收录米开朗琪罗·博纳罗蒂最具代表性的作品，包括其永垂不朽的《大卫》《创世记》等系列作品。通过阅读本书，读者可以领略米开朗琪罗作品的风格。书中的图片精美，极具观赏性。本书适合艺术爱好者及各大院校艺术相关专业的学生阅

这本书收录了108类465种实用的日系动漫绘画中的常用动作姿态，包括视觉效果良好或经典的姿势，以百科形式分类呈现。书中收录了适合半身或特写镜头的手臂和手部姿势、适合全身展示的动态姿势、使用道具增强表现效果的定格姿势等，并对每个姿势的关键要点提供清晰的解说，同时还提供了多种视角和裁剪思路。无论你是“想要找到适合角色的姿势”，或者“想了解符合构图或视角的姿势”，还是“需要确定姿势的提示”，这些姿势都可

本书第1章介绍了Procreate界面和主要功能，包括图层操作、颜色、画笔、绘图指引、调整功能、选取与变换变形，以及导出文件等；第2章讲解了绘画基础，包括点、线、面，造型与透视，以及光与影等；第3章探讨了国风插画的特点及常用的元素和色彩规律等；第4章主要讲解了如何将物品特点变为拟人设计元素；第5章对角色基础与结构练习做了解析；第6章详细讲解了国风服饰的造型特点、不同材质服装的绘制方法，以及常见道具

《历史的落寞与繁华：传世名画背后的中国艺术史》不仅仅是一部关于绘画作品的鉴赏集，更是一次穿越时空的文化之旅，引领读者走进那些传世名画背后波澜壮阔的历史长河，感受中华文明的辉煌与沧桑。本书从《洛神赋图》《步辇图》《送子天王图》《唐宫仕女图》《五牛图》《韩熙载夜宴图》《清明上河图》等十余幅传世名作讲起，逐步揭开中国绘画艺术磅礴瑰丽的面纱。无论是魏晋南北朝时期“以形写神”的顾恺之，还是画作被称为“丹青神

在漫画作品中，一些唯美的虚拟男性人物很受读者欢迎，他们拥有能给人安全感的外形与行为表现，让人感到心动。其中，青春少年因其阳光、有活力的特质，一直处于读者喜欢类型的排行榜前列。如何画出让人赞叹的青春少年呢？本书为你一一讲解。本书共分为5章。序章讲解了绘制前的必备知识，包括青春少年的特点、如何运用空气的流动感绘制草图、不同方向光源对人物塑造的影响。第1章讲解了绘制青春少年的基础，包括脸型、五官、发型及

本书是针对漫画上色初学者打造的教程，从起稿、上色的基础知识讲起，对漫画的创作规律和绘制技巧进行汇总、梳理，并结合丰富的图例，用生动的文字讲解漫画人物、服饰和背景的上色方法。本书采用浅显易懂的讲解方式，让初学者能看懂、能学会、能活用，在自学过程中少走弯路。本书适合刚开始学习手绘、电脑板绘的初学者自学，也适合想提高绘画技法的读者进阶学习。

动漫作品中一些梦幻唯美的虚拟男性人物因拥有能给人安全感的外形特质与行为表现，很受读者欢迎。其中，唯美古风男性因其优雅的气质、飘逸的装束，一直在读者喜欢的动漫人物类型的排行榜中居于前列。如何画出让人赞叹的唯美古风男性呢？本书为你一一讲解。本书共分为5章。序章讲解了绘制古风男性需要了解的基础知识，包括线条运用技巧、如何绘制草稿、古风主题人物作品的画面特点。第1章讲解了古风男性的人体结构基础，包括具有古

本书共9章，第1章讲解绘画软件基础操作和治愈系插画的特点和表现技巧，第2章讲解笔刷的设置和自制笔刷的方法，第3章讲解如何在现实生活中捕捉插画灵感，第4章讲解如何临摹练习与观察素材，第5章讲解光感和颜色的运用知识，第6章讲解插画的构图知识，第7章讲解如何让画面看起来更治愈，第8章讲解人物、动物和静物的绘制技法，第9章讲解多个完整案例创作过程分析。